3 principes de conception de musée pour aider votre marketing de contenu

Le développement du contenu des musées et le marketing de contenu ont un principe commun important: créer des expériences mémorables.

Pensez à la dernière fois que vous avez visité un musée. Saviez-vous que vous étiez en train de parcourir une version tridimensionnelle de l'expérience utilisateur que vous essayez de créer en tant que spécialiste du marketing de contenu? Parce que c'est exactement ce que vous faisiez.

J'ai commencé ma carrière en tant que développeur de contenu pour des musées et des centres d'interprétation. Lorsque je suis entré dans le monde du contenu numérique, j'ai immédiatement remarqué les références muséales - telles que la curation de contenu et les artefacts de contenu. Les similitudes ne s'arrêtent pas là.

Les concepteurs de musées travaillent dans de multiples dimensions et dans des équipes de plusieurs disciplines. Notre objectif est de créer une expérience mémorable et complète tout en racontant une histoire. À son meilleur, la conception du musée est axée sur le contenu - nous commençons par l'histoire que nous essayons de raconter, puis imaginons comment impliquer les visiteurs avec l'histoire à l'aide de panneaux d'interprétation, d'expositions pratiques, de réalité virtuelle, de traitements audiovisuels et jeux informatiques, pour n'en nommer que quelques-uns.

Mon expérience muséale m'a bien servi depuis mon entrée dans le domaine du contenu numérique. Personne ne se soucie plus des spécificités de leur contenu que les conservateurs de musée, et ils imposent à leurs développeurs de contenu et concepteurs d'expositions des normes rigoureuses.

Raconter des histoires dans trois dimensions ou plus et être programmé avec des principes d'interprétation me permettent également de rester ancré dans l'objectif de créer des expériences axées sur l'utilisateur lorsque je travaille dans le domaine numérique. Je suis trébuché en faisant référence aux utilisateurs plutôt qu'aux visiteurs mais, en réalité, ils sont les mêmes, et en tant que créateurs d'expérience, notre rôle est de les servir.

Voici trois principes de conception de musée qui peuvent facilement être traduits dans le domaine du marketing de contenu.

Principe 1: Si vous ne connaissez pas vraiment votre public, créez une variété d'expériences qui plaisent à un large éventail d'utilisateurs.

Quelqu'un d'autre ressent-il ce sentiment inconfortable que pour tout ce que nous sommes censés connaître notre public, ce n'est pas vraiment le cas? Les concepteurs de musée commencent également par le public, mais à moins qu'une exposition ne soit destinée à plaire à une certaine catégorie d'âge, comme les enfants, la réponse la plus courante est: «Elle doit plaire à tout le monde».

En tant que spécialiste du marketing de contenu, vous pouvez vous considérer chanceux si vous offrez un bien ou un service à un public spécifique. Ensuite, travailler avec des personnages et des avatars a du sens et vous pouvez créer un contenu personnalisé significatif.

Mais si vous essayez de développer votre entreprise, d'attirer de nouveaux clients ou d'attirer un large public, c'est plus difficile, et en essayant de vous concentrer sur votre client idéal, vous pouvez involontairement exclure des clients potentiels que vous n'avez pas envisagés.

En tant qu'institutions publiques, les musées sont pour tout le monde, mais la plupart des professionnels des musées comprennent que tout le monde n'a pas le même niveau d'intérêt ou d'engagement pour les histoires qu'ils essaient de raconter. Nous essayons de raconter l'histoire en couches qui nécessitent différents niveaux d'engagement.

Les concepteurs de musée et les développeurs de contenu l'appellent la règle «poussette, poussette et étudiant». Les streakers traversent un espace, jettent un coup d'œil à quelques choses, lisent les gros titres et se dirigent vers la boutique de cadeaux. Les promeneurs passent un peu plus de temps sur les domaines qui les intéressent et voient une exposition pratique jusqu'à sa conclusion. Les étudiants vont arriver bien informés, creuser dans un domaine d'intérêt, lire et explorer tout le contenu, jusqu'aux légendes et aux étiquettes des expositions. Ils peuvent également signaler des erreurs ou des domaines sur lesquels ils ne sont pas d'accord.

Les spécialistes du marketing considèrent déjà l'impact de faire appel aux trois types. Les spécialistes du marketing de contenu devraient également envisager de le faire. Pensez à étiqueter vos types de contenu en fonction des types d'utilisateurs auxquels ils pourraient faire appel: un tweet ou un livre blanc, par exemple. Pensez à une gamme de temps, de voix et de style dans vos efforts pour attirer le public le plus large.

Les concepteurs de musées passent également beaucoup de temps à réfléchir à la manière de faire appel à différents styles d'apprentissage. Que vous créiez des expériences qui plairont à autant de styles d'apprentissage que possible, ou que vous puissiez identifier comment votre public s'intègre dans un style d'apprentissage particulier, vous pouvez obtenir un autre angle à partir duquel créer un contenu significatif.

Principe 2: L'engagement est facultatif, alors connaissez votre «grande idée» et renforcez-la sans relâche.

L'une des raisons pour lesquelles les musées sont, outre la préservation des informations historiques et des artefacts, est d'éduquer le public. Mais le public n'est pas toujours intéressé à être éduqué. Connaître votre pourquoi et vous assurer que chaque message qui sort de votre institution soutient ce message aidera à faire en sorte que même le visiteur le plus désengagé repart avec une idée de ce que vous faites et pourquoi vous comptez.

Un musée ou un centre d'interprétation bien géré est organisé autour d'une base stratégique solide. L'administration a consacré du temps et des efforts à définir la vision, la mission, les objectifs de communication, les messages clés et les résultats d'apprentissage mesurables.

L'une des premières questions que je pose à un nouveau client du musée est la suivante: «Si un visiteur parcourt votre nouvelle exposition et ne peut exprimer qu'une seule chose qu'il a apprise en partant, quelle serait cette chose?» Si vous pouvez répondre à cette question, vous connaissez votre «grande idée» et pouvez façonner vos communications pour la soutenir.

La direction la plus claire que j'ai reçue d'un nouveau client au sujet de la grande idée était celle d'un nouveau centre d'interprétation pour une maison du gouvernement historique. Quand je lui ai demandé quelle était la grande idée du centre, il a répondu volontiers: «Une promotion éhontée du poste de lieutenant-gouverneur.

Sachant que cela a rendu mon travail de développement de contenu pour les expositions beaucoup plus simple, et cela m'a frappé à quel point il y avait peu de fossé entre la rédaction de mon exposition et le contenu marketing pour le bureau des relations gouvernementales. Qu'est-ce que le marketing, sinon la promotion éhontée d'un sujet donné? Surtout lorsque vous faites la promotion et éduquez en même temps.

Cela ne veut pas dire que chaque élément de contenu dit la même chose. Cela signifie simplement que si vous deviez retracer le sens et l'intention derrière tout cela, il ne devrait y avoir aucune rupture de logique, et certainement aucun conflit, entre cela et la grande idée.

Principe 3: Une fois que vous l'avez gagné, prenez votre rôle de conseiller de confiance au sérieux.

Les conservateurs de musée ont un niveau d'autorité auquel aspirent les spécialistes du marketing de contenu. Ces érudits consacrent leur vie à étudier les détails de leurs domaines de spécialité et à préserver ces artefacts au service de la société.

Ils ont hâte de partager ce qu'ils savent avec quiconque les écoutera. Ils ne sont pas toujours en mesure de partager les informations d'une manière qui engage leurs visiteurs, mais il ne fait aucun doute dans l'esprit des visiteurs qu'ils sont l'expert dans leur domaine de recherche. Il n'y a pas non plus de doute dans l'esprit des visiteurs que ces experts partagent uniquement à partir d'un lieu de passion pour leur sujet.

En tant que spécialistes du marketing de contenu, il est important de se rappeler que le contenu est ce qui sert vos clients et le marketing est ce qui sert votre organisation. Alors que le marketing est directement lié aux ventes et au résultat net, plus votre volonté de partager des informations (comme le conservateur du musée) est authentique et plus vous êtes généreux avec ces informations (comme le musée lui-même), en partageant gratuitement ou du moins à un prix abordable, plus vous vous rapprochez du statut de conseiller de confiance dont bénéficient les musées.

Vous ne pouvez pas prétendre accéder au rôle de conseiller de confiance. Cela nécessite une connaissance approfondie et un engagement envers l'authenticité. C'est un engagement à long terme qui ne donnera pas toujours de résultats immédiatement. De nombreux membres du musée commencent leur relation avec le musée lorsqu'ils sont enfants lors de voyages scolaires et deviennent des mécènes engagés. Vous aussi, vous attirerez et cultiverez vos abonnés au fil du temps.

Mettez de l'amour et de l'attention dans votre histoire. Sachez ce que vous souhaitez partager. Faites une promotion sans vergogne avec enthousiasme et empressement à rendre service. Croyez en ce que vous dites. Dites-le d'une manière qui pique l'intérêt, même chez ceux qui pensent ne pas s'en soucier. C'est, mes amis, ce qui crée une expérience mémorable et une relation avec vos abonnés.

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Image de couverture par Joseph Kalinowski / Content Marketing Institute