Che cos'è l'economia del creatore?

Pubblicato: 2021-06-25

Le persone di una certa età ricorderanno le serate trascorse a sfogliare i canali televisivi nella vana speranza di trovare qualcosa di interessante da guardare.

Di solito non c'era nulla di interessante disponibile e spesso finivamo per fissare senza emozione lo schermo della TV, "guardando" uno spettacolo che francamente ci annoiava fino alle lacrime. Non c'era altra scelta che guardare qualcosa che avevamo preregistrato o spegnere e fare qualcosa di completamente diverso.  

Internet ha cambiato tutto questo. L'accesso più semplice ai contenuti ha aumentato la domanda e la quantità di contenuti disponibili è aumentata per soddisfare tale domanda.

Ora abbiamo marchi come Netflix accanto ai tradizionali grandi produttori di film e canali TV per soddisfare la domanda che è emersa.

Ci sono anche molte piccole imprese e marchi personali che producono grandi quantità di contenuti per noi. Molte di queste aziende sono molto piccole e sorprendentemente molte sono squadre composte da una sola persona.

La tecnologia ha reso possibile anche ai dilettanti di creare i propri contenuti senza la necessità di un budget enorme e di un know-how tecnico.

Tutto ciò che serve ora è una piccola ricerca sulle tecniche di produzione, un computer standard o un altro dispositivo e, cosa forse più importante, un'idea di cosa creare.  

Questa capacità degli individui di creare i propri contenuti ha portato alla nascita dell'economia dei creatori.  

Che cos'è l'economia del creatore?

Cos'è oggi l'economia creativa?

Anche se non hai sentito parlare dell'economia dei creatori, probabilmente l'hai incontrata in qualche modo. È probabile che tu l'abbia sperimentato settimanalmente o addirittura quotidianamente.  

In poche parole, l'economia dei creatori è ciò che probabilmente stai pensando che suoni: un'economia creata dai creatori.

In questo caso, i creatori non sono grandi società di media o TV, ma persone comuni, molte delle quali hanno uno "studio" di base allestito nelle loro camere da letto.

Una cosa che l'economia creativa aiuta a superare è l'idea sbagliata di quanto valgano le persone.

Ad esempio, qualcuno che ha bisogno di un lavoro potrebbe trovarsi in un lavoro che paga solo $ 10 l'ora perché non ha altra scelta; hanno bisogno di fare un reddito.

Una persona vale davvero solo $ 10 all'ora? Ovviamente no!

Ma le persone sono costrette ad accettare quel poco perché hanno una scelta netta: quello o niente.

Nonostante questo, molti di loro hanno ancora competenze preziose da offrire. È solo che non c'è abbastanza domanda per quelle abilità.

Grazie all'economia creativa, meno persone sono costrette ad accettare lavori sottopagati perché non riescono a trovare nient'altro che si adatti alle loro capacità.

Invece, ora possono mettere in pratica quelle abilità e decidere da soli quanto valgono.  

Come funziona l'economia dei creatori?

Il principio alla base dell'economia dei creatori è abbastanza semplice. Crea qualcosa e usa quella cosa per fare soldi, per creare la tua economia.  

Quello che crei dipende da te e potrebbe essere qualcosa come video divertenti, un blog, vlog, musica, lezioni di yoga, video "come fare" ... l'elenco è infinito.

Quindi pubblichi il contenuto distribuendolo su una delle varie piattaforme di economia dei creatori disponibili come YouTube, Instagram, Clubhouse e TikTok.

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Il contenuto può quindi essere monetizzato, generando potenzialmente un reddito redditizio per un singolo creatore.

Uno dei modi in cui Internet ha cambiato tutto è che apre i contenuti a un pubblico molto più ampio. Per i creatori, ciò significava che potevano iniziare a concentrarsi su un pubblico di nicchia più fine.

In passato, i contenuti dovevano attrarre un pubblico più ampio se erano in grado di generare abbastanza denaro per realizzare un profitto. I creatori di oggi, tuttavia, devono concentrarsi solo su una piccola frazione del pubblico e possono ancora raccogliere un pubblico enorme.  

L'America ha una popolazione di circa 33 milioni di persone. Attirare appena 1/100 di punto percentuale di quel numero sarà ancora significherà un pubblico di 33.100 persone.

Se solo l'1% di queste persone pagasse in media $ 10 ciascuno, ciò significherebbe entrate pubblicitarie di $ 3.100 da un singolo video che può essere realizzato utilizzando la fotocamera del telefono.

È facile vedere il potenziale e il motivo per cui 50 milioni di persone sono ora coinvolte nell'economia creativa.  

L'ascesa dell'economia dei creatori

Come diventare un creatore di contenuti di YouTube

Ci sono sempre stati creatori che hanno tratto profitto dai loro talenti. Anche prima della TV c'erano autori, attori e drammaturghi che creavano contenuti per il consumo di massa.

Con una domanda limitata di contenuti, tuttavia, le opportunità erano scarse e solo quelli ai vertici potevano farcela. Anche l'introduzione di Internet non ha portato immediatamente alla rivoluzione dei creatori.

Per cominciare, l'accesso a Internet era limitato e la larghezza di banda consentiva poco più della possibilità di aprire (lentamente) una pagina con testo e poche immagini.

Il primo Internet è stato utilizzato più per le informazioni che per qualsiasi altra cosa; offrendo molto poco valore di intrattenimento.  

La velocità di Internet è cresciuta gradualmente, tuttavia, offrendo agli utenti più funzionalità e flessibilità e un numero crescente di persone disponeva di connessioni Internet nelle proprie case.

Nel 1997 è nato sixdegrees.com che è ampiamente considerato il primo sito di social media in assoluto e ha permesso alle persone di parlare tra loro da tutto il mondo.

Era di base per gli standard odierni, ma all'epoca ancora nuovo e raccolse un seguito di 3,5 milioni di persone prima che alla fine chiudesse nel 2001.  

Avanti veloce al 2004 e Facebook, che non ha bisogno di presentazioni, è stato lanciato e ha portato i social media al livello successivo.

Quasi un anno dopo abbiamo visto un altro nome che non ha bisogno di presentazioni: YouTube.  

Come fare soldi su Youtube

Questo ha davvero fatto esplodere le cose.

YouTube ha reso facile per chiunque disponga di un computer e una connessione Internet creare i propri canali. I dilettanti condividevano video di qualsiasi cosa.

I loro interessi, le loro passioni, tutto ciò che volevano. Con l'ampia portata offerta da Internet, anche la nicchia più ristretta potrebbe attirare un vasto pubblico.  

Non dimentichiamo un altro sviluppo che è apparso sulla scena all'incirca nello stesso periodo di Facebook e YouTube: gli smartphone.

Le persone possono ora accedere a Internet praticamente da qualsiasi luogo e possono guardare tutto ciò che vogliono. Guardare i contenuti è diventato molto più una cosa privata che stare seduti intorno alla TV con la famiglia, indipendentemente dal fatto che tu fossi interessato o meno allo spettacolo.

Ora era molto più facile per le persone guardare ciò che LORO volevano vedere, piuttosto che un generico programma per famiglie.

Non è stato prima che le persone iniziassero a creare una vasta gamma di contenuti, con solo un paio di esempi di seguito.

Esempio #1: Smosh

Non è passato molto tempo dal lancio di YouTube che abbiamo visto un ottimo esempio di come le persone comuni possono utilizzare l'economia dei creativi per creare una carriera per se stesse.

Smosh è un canale di creatori di YouTube che è stato lanciato da due amici nel 2005, pochi mesi dopo il lancio della piattaforma. Il duo ha iniziato a caricare sketch comici creati da loro stessi e il loro lavoro è diventato presto molto popolare.

L'azienda ora ha 7 canali incentrati su sketch, cartoni animati e giochi, oltre a canali in spagnolo e francese.

Smosh è ora un gruppo di canali che ha quasi 46 milioni di iscritti e ha avuto 14 miliardi di visualizzazioni. E tutto questo è iniziato con due amici che si stavano solo divertendo un po'. In effetti, non avevano intenzione di pubblicare i loro video online finché gli amici non li avessero convinti del contrario.  

Esempio #2: Il mondo di Ryan Ryan

Ryan's World è un esempio di come qualcuno abbia solo bisogno di un'idea senza necessariamente essere particolarmente dotato, senza offesa per i creatori dello spettacolo.

È un'idea così semplice che innumerevoli persone in tutto il mondo devono pensare "Perché non ci ho pensato prima?"

I creatori del mondo di Ryan non sono stati i primi a pensare all'idea, ma sono stati probabilmente i più riusciti. Ora hanno più di 28 milioni di iscritti e i loro video sono stati visti un totale di 45 miliardi di volte.  

Qual è il mondo di Ryan?

Ma qual è questa grande idea che ha reso il canale un così grande successo? Recensioni di giocattoli.

Molti dei video coinvolgono poco più di un ragazzino di nome Ryan che gioca con i giocattoli e li rivede con i suoi genitori. Era un'idea semplice, ma apprezzata da milioni di persone in tutto il mondo.  

Esempio #3: Influencer

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Non si può parlare di creator economy senza menzionare l'influencer marketing perché è quasi sinonimo in molti modi.  

Un influencer è qualcuno che può, beh, influenzare le persone. Molti sono personaggi famosi che sono influencer anche se non intendono esserlo.

Prendi Lady Gaga, ad esempio: se indossasse un abito realizzato da un particolare marchio, quel marchio potrebbe aspettarsi di vedere un notevole e improvviso aumento delle vendite.

Ma non sono solo le superstar che possono essere influencer. Molte persone hanno utilizzato i social media, in particolare Instagram, per costruire un marchio, attirare un seguito e diventare influencer a pieno titolo.

Clubhouse sta anche lavorando per creare la propria ascesa di creatori e influencer per la propria piattaforma. Hanno appena lanciato il loro primissimo programma Creator First in cui ti aiuteranno anche a pagare le necessità di cui hai bisogno per creare lo spettacolo perfetto!

Con un seguito di persone che si inseriscono in una particolare nicchia, l'influencer marketing è un sogno che diventa realtà per molti dipartimenti di marketing e molte aziende cercano di creare associazioni con influencer nel loro campo.  

Un influencer medio può aspettarsi di guadagnare da poche migliaia di dollari a centinaia di migliaia all'anno . Poi, ovviamente, ci sono i mega-influencer che sono nomi familiari: questi ragazzi possono aspettarsi di guadagnare milioni.  

Ci sono persone su OnlyFans in questo momento che guadagnano oltre sei cifre al mese e alcuni milioni all'anno: questa è solo la punta dell'iceberg per ciò che vedrà l'industria dei creator.

Esempio n. 4: giocatori come creatori

L'economia dei creatori ha anche beneficiato dell'emergere di un'altra industria grande e in crescita: i giochi. Circa 15-20 anni fa, il gioco era molto popolare ma era ancora limitato a persone che giocavano da sole o con gli amici sullo stesso computer o console.

Ancora una volta, possiamo ringraziare Internet per averlo cambiato.  

Con l'aumento della velocità di Internet, è diventato possibile per le persone a migliaia di chilometri di distanza l'una dall'altra giocare l'una contro l'altra. Con questo sviluppo, il gioco è diventato un'enorme opportunità per le persone di

Considerando la natura competitiva di tanti giochi, sono state formate gare per trovare campioni. Con grandi concorsi, ci sono grandi premi e l'industria può essere molto redditizia per alcune persone.

Il più alto guadagno nel settore degli e-sport è un gentiluomo danese di nome Johan Sundstein che ha accumulato vincite di quasi 7 milioni di dollari alla veneranda età di soli 27 anni.

Ma non sono solo i migliori giocatori che possono trarre vantaggio dal settore.

Ci sono molti più giocatori che non sono necessariamente di livello competitivo che possono ancora produrre contenuti di gioco che altre persone vogliono guardare. Ciò ha portato alla formazione di più piattaforme come Twitch che consente ai giocatori di eseguire lo streaming live di se stessi giocando.

Cos'è Twitch?

La popolarità dei contenuti di gioco è tale che può attirare un pubblico molto ampio.

L'americano Tyler Blevins (noto anche come Ninja) ha quasi 17 milioni di follower su Twitch ed è diventato una specie di superstar nel mondo dei giochi.

A soli 29 anni, Tyler vale più di 25 milioni di dollari e quella ricchezza è stata accumulata attraverso una serie di fonti, incluso un popolare canale YouTube.

In che modo le persone utilizzano l'economia dei creatori?

La premessa di base dell'economia dei creatori è piuttosto semplice, ma ci sono molti modi in cui le persone possono usarla per creare contenuti redditizi.  

Concentrati sui contenuti con un alto valore di risposta

Una cosa su cui si concentrano molti creatori è il contenuto che può essere utilizzato ancora e ancora e ancora. Questo è particolarmente vero su piattaforme come YouTube, dove viene generato denaro ogni volta che viene visualizzato un video.

La musica ne è un buon esempio, così come i giochi, che sono un altro tipo di contenuto.  

Focus sulle nicchie

Non importa se sei l'unica persona che conosci interessata a una particolare nicchia, puoi essere certo che ci sono un sacco di persone a livello nazionale e globale che condividono lo stesso interesse.

Puoi anche essere sicuro che i creatori stiano creando contenuti pertinenti su quella nicchia.  

Concentrarsi su una particolare nicchia consente ai creatori di contenuti indipendenti di sviluppare un seguito più fedele. Questo, a sua volta, può aiutarli a generare super fan.

Questi sono quei fan che saranno felici di pagare praticamente qualsiasi contenuto prodotto dal creatore. Questo, a sua volta, può generare un flusso di cassa abbastanza costante che viene aggiunto dagli acquisti da fan meno regolari.

NFTS

Uno dei modi più recenti in cui le persone usano l'economia dei creatori è con i token non fungibili (NFT).

Un NFT può essere considerato un certificato digitale che dimostra che devi una particolare risorsa digitale. L'NFT può essere coniato e pubblicato su una blockchain.  

Le NFT conferiscono al titolare la proprietà delle risorse digitali che possono ancora essere lasciate di pubblico dominio affinché tutti possano vederle.

Un esempio è un NFT creato da Steve Aoki, il produttore di musica dance.

Di recente ha creato un NFT per un'opera d'arte digitale chiamata "hairy", che è stata creata utilizzando una combinazione di animazione digitale e musica.

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Un post condiviso da Steve Aoki (@steveaoki)

La NFT è stata poi acquistata per $ 888.888,88 dall'uomo d'affari John Legere, che ora possiede l'opera d'arte. Legere è ora libero di vendere, distribuire o concedere in licenza il pezzo come desidera.  

Un altro esempio è un NFT creato da Jack Dorsey, il fondatore di Twitter. Ha creato un NFT per il primo tweet in assoluto (che è stato scritto da lui).

Fino a quel momento, il tweet non aveva alcun valore monetario. Quindi, la NFT è andata all'asta ed è stata venduta per $ 2,5 milioni.  

Collaborazione

Molti creatori di contenuti stanno trovando modi per collaborare con altri creatori. Ha molto senso farlo perché, così facendo, possono aiutarsi a darsi reciprocamente una spinta in visibilità.

Quando i creatori lavorano insieme, i follower di ciascun creatore verranno automaticamente presentati all'altro creatore. Molti di questi inizieranno quindi a seguire entrambi i creatori, rendendolo un vantaggio per tutti gli interessati.

Un esempio di questo avvenimento è la Hype House , che è stata creata da Tik Tok e coinvolge un gruppo di creatori che si uniscono sotto lo stesso tetto che vivono e lavorano insieme, creando una sorta di ecosistema di creatori.

Le loro abilità collettive e la base di follower hanno aiutato ciascuno di loro ad espandere i propri marchi e, per estensione, le proprie entrate.

Creare un reddito passivo

Quando hai un impiego standard, diciamo che lavori in un ufficio, il tuo reddito da quella società si interrompe nel momento in cui smetti di lavorare con loro.

Tutto il lavoro che hai svolto è di proprietà del datore di lavoro, non di te stesso, e sono gli unici a continuare a beneficiarne.

Questo spesso non è il caso dei creatori di contenuti. Se vai su YouTube puoi trovare video che sono stati caricati anni fa e molti sono ancora molto attivi.

Molti di questi video vengono ancora visualizzati su base giornaliera, gli annunci vengono ancora mostrati e il creatore viene pagato la sua parte.

Questo crea un reddito passivo che aumenterà gradualmente quanto più contenuti carica il creatore. Certo, ci vuole lavoro per arrivare a quella fase in primo luogo, ma coloro che stanno raccogliendo i frutti ora diranno sicuramente che ne è valsa la pena.  

Monete Creator - (Controlla la mia MONETA $ GARY)

Un modo relativamente nuovo per sfruttare al meglio l'economia del creatore sono le monete del creatore, note anche come token sociali.  

Un creatore può creare la propria moneta sociale che è supportata dalla popolarità e/o dal successo del creatore e del suo marchio.

Il creatore può acquistare le proprie monete e scegliere di conservarle o regalarle ai follower come ricompensa. I loro follower possono quindi scegliere di darli ad altri creatori o a chi vogliono, oppure possono restituirli in cambio dell'accesso a contenuti e altri vantaggi e premi.

I fan possono anche scegliere di acquistare le monete invece di dover aspettare che vengano date come "ricompense".

Le monete hanno un valore monetario reale, ma il tasso non è fissato dai tassi di inflazione o da altri fattori che influenzano la forza delle valute "reali" come il dollaro USA.

Invece, il valore delle monete sarà influenzato da quanto sono richieste e la domanda sarà influenzata da quanto popolare è il creatore. Ciò consente ai creatori di creare la propria economia, con la propria valuta influenzata direttamente dalla creazione di contenuti.  

Le monete del creatore sono qualcosa di cui sono particolarmente entusiasta. Perché? – Perché ne ho uno.

Che cos'è una moneta del creatore?

Di recente mi è stata concessa la mia moneta del creatore ($ GARY COIN) sulla clubhouse, rendendomi una delle prime 75 persone ad averne una. Sono così orgoglioso ed entusiasta di aiutare a innovare e trovare nuovi modi per utilizzare le monete dei creatori e creare la mia economia per i miei fan.  

Questo è nuovo per me così come lo è per tutti gli altri e questo lo rende così emozionante perché c'è così tanto da imparare. Non vedo l'ora di vedere cosa posso fare con la moneta e dove mi porterà dopo.

Se vuoi saperne di più su questa nuova ed entusiasmante aggiunta all'economia dei creatori, ho scritto un blog che spiega la moneta in modo più dettagliato qui .  

In che altro modo i creatori fanno soldi?

Questa è la domanda scottante per molti. Fare contenuti e guadagnare da essi? Bene! Ma come?

Esistono numerosi metodi di monetizzazione che possono essere trovati su diverse piattaforme.



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Pubblicità

Hai presente quando stai guardando un video su YouTube e compare una fastidiosa pubblicità?

Anche se possono essere irritanti, dovremmo provare ad apprezzarli in un certo senso perché se non fosse per quelle pubblicità, potresti non vedere il contenuto in primo luogo.

YouTube offre uno schema di condivisione degli utili con i creatori che inseriscono annunci sui loro video. Ogni volta che viene mostrato un annuncio, entrambe le parti ricevono una quota di ciò che paga l'inserzionista.

Secondo Influencer MarketingHub e il canale YouTube medio riceverà circa $ 18 di entrate pubblicitarie per ogni 1.000 visualizzazioni. Non è raro che un singolo video riceva più di 100.000 visualizzazioni e questo significherà più di 1.800 dollari per ogni video pubblicato sulla piattaforma.

Tieni presente che un singolo canale può pubblicare più video settimanalmente ed è facile vedere come si possa realizzare un reddito molto interessante.

Abbonamenti a pagamento

Se produci regolarmente contenuti di buona qualità, ci saranno persone disposte a pagare un abbonamento mensile per accedere a tali contenuti.

Nella maggior parte dei casi, non sarà necessario disporre di un abbonamento per accedere a tutti i contenuti di un creatore.

Invece, pubblicheranno spesso alcuni contenuti che possono essere visualizzati gratuitamente da tutti con il contenuto * premium * dietro un paywall. Questo agisce come una sorta di gancio che attira l'interesse degli spettatori – si spera abbastanza interessati da essere disposti a pagare di più.

I modelli di business in abbonamento variano con la maggior parte delle piattaforme che prendono una percentuale per se stesse.  

Contributi

Molti contenuti che troverai online sono disponibili gratuitamente, senza costi nascosti.

Tuttavia, questi creatori spesso danno alle persone l'opportunità di donare per aiutare a finanziare i loro sforzi. Questo metodo tende ad essere popolare tra i modder, le persone che creano componenti aggiuntivi per giochi e altri software.

Con i giochi popolari che hanno milioni di giocatori, i modder possono fare un buon reddito semplicemente ricevendo donazioni da una percentuale molto piccola della comunità di gioco.

Molti giochi online vengono aggiornati spesso, il che significa che anche le mod dovranno essere mantenute aggiornate, consentendo ai modder di chiedere più donazioni.  

Merce

T-shirt, berretti, tazze, penne, tappetini per il mouse: c'è una vasta gamma di prodotti che possono essere venduti. Molti creatori svilupperanno il proprio marchio e questo porterà poi a una gamma più ampia di opportunità di marketing.

Un esempio è Logan Paul, un creatore controverso ma di grande successo noto per la creazione di una varietà di contenuti tra cui schizzi, musica e persino pugili professionisti che sfidano i combattimenti.

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Non solo Logan crea merchandising, ma ha anche creato la sua linea di abbigliamento chiamata Maverick.

sponsorizzazioni

Molti creatori hanno un vasto pubblico e questa è una potenziale miniera d'oro per le aziende.

Con questo in mente, avrebbe senso per un'azienda sponsorizzare un creator per continuare a creare, a condizione che il contenuto vada a vantaggio dell'azienda.

Non solo un prodotto può essere promosso direttamente, ma può anche essere menzionata la sponsorizzazione, insieme al nome dello Sponsor. Questo, a sua volta, aiuterà ad aumentare la visibilità del marchio e anche a generare direttamente delle entrate.

I creatori con un ampio seguito possono richiedere alcune offerte molto redditizie da potenziali sponsor.  

Conclusione

L'economia dei creativi sembra destinata a crescere ulteriormente man mano che sempre più persone si collegano online e ottengono l'accesso agli strumenti necessari.

Non solo la pandemia ha influenzato il modo in cui milioni di persone realizzano un reddito, ma il mondo può aspettarsi di vedere ulteriori interruzioni in futuro poiché una maggiore automazione significa che sono disponibili meno posti di lavoro.

Possiamo anche aspettarci di vedere l'economia dei creatori diventare più diversificata man mano che le persone cercano di sfruttare nuove prospettive e scoprono le possibilità come creatori.

Potresti anche essere pronto a trarne vantaggio senza rendertene conto. Chiediti, crei qualcosa che potrebbe essere richiesto da altre persone?

Non deve essere solo musica, video e altre arti simili.

Forse puoi fornire preziosi consigli su affari o investimenti per i quali altre persone saranno disposte a pagare? Forse sei un esperto di fai da te e puoi creare contenuti che aiuteranno le persone nelle loro case.  

Qualunque cosa tu possa fare, le opportunità sono infinite con l'economia dei creatori. Devi imparare a diventare il tuo creatore economista.