共同執筆入門

私が最初にナッシュビルに引っ越したとき、共同執筆のアイデアは恐ろしいものでした。 作詞作曲はいつも私にとってとても親密で個人的な経験でした。通常、涙を流したり、壁に頭をぶつけたり、何か良いものが出るまで何度も編集したりしていました。見知らぬ人との歌。

ここナッシュビルでは、「一緒に何かを書きましょう」というフレーズは、「いつかコーヒーを飲みましょう」と同じくらい一般的です。 だから、私はそれのコツをつかみ始めたほうがいいと思いました。

これまでの経験と、ここミュージックシティでのベテランソングライターとの会話から、より良い共作者になるための旅で学んだ9つの重要なことを紹介します。

1.自分自身を教育する

何よりもまず、共同執筆の意味を学びましょう。 開始するのに適した場所は、RossGolanによるポッドキャスト「AndtheWriterIs…」です。 私はこのポッドキャストからソングライターになることの意味についてたくさんのことを学びました、そして彼らの話はとても興味深くそして刺激的です。

次に、ソーシャルメディアで尊敬するソングライターをフォローします。 Instagramにチェックインして、彼らの日常生活を知ってください。 あなたは、他の方法では考えられないような音楽のプロとして働くことについて興味深いことを集めるでしょう。

最後に、あなたが愛する曲を実際に書いたのは誰かを調べます（他の誰かによって書かれたか、他の誰かと一緒に書かれた可能性があります）。 ジュディ・ステイキーの本「ソングライターズサバイバルガイド」からこの章を読むことから始めるのが最適です。 これがあなたが好きになると思う引用です：

「関係を構築することは（曲を共作することによるものであろうとなかろうと）、ネットワークを直接構築します。 ソングライターとして、あなたはあなたが誰であるか（あなたのキャラクター）とあなたが何をするか（あなたのスキル）を知っている人々のネットワークを作りたいと思っています。 この人々のネットワークは、他の方法では出会うことのなかった機会を開くことができます。」

2.時間をかけて

共同執筆を希望する人に会った場合は、まずその人に会って、それが一致するかどうかを確認します。 彼らがどこから来たのか、何に夢中になっているのか、どのようにしてこのビジネスに参入したのか、そしてなぜ彼らが曲を書くのが好きなのかについて学びましょう。 このようにして、この人との相性をよりよく理解できるようになります。それが非常に厄介で、会話すらできない場合、それはおそらく危険信号です。

実際のライティングセッションを設定したら、曲を書き始める前に、時間をかけてこの人に追いつき、慣れてください。 内向的です、私は小さな話が疲れ果てていることを知っています、しかしあなたの共著者と追いついて、関係を持つことはプロセスのほんの一部です。 あなたが自分自身を無防備でオープンにさせれば（理にかなった範囲で）良い歌が来ると私は信じています。

3.すべて試してください

あなたはロックシンガーですか？ カントリーライターと一緒に書いてください。 あなたはジャズ歌手ですか？ ポップライターで書く。 なぜだめですか？ あなたはより多くを学び、あなたはより速く成長し、そしてあなたの範囲を構築するでしょう。

複数の人と一緒に書いてみてください。 部屋に3人から5人の人がいることは、魔法のような経験である場合もあれば、ひどい場合もあります。 それはすべて化学についてです。

ナッシュビルで10年以上共同執筆しているポップアーティストの友人DEQRに、これについての考えを聞いてみました。

「最初に誰と一緒に書くかについて気にしないでください。 できるだけ多くの人と一緒に書いてください。そうすれば、あなたが最高の相性を持っている作家をキュレートして見つけることができます。 その経験を積んだら、ほとんどの時間を作家に行くことで書くことに切り替えることができます。これにより、素晴らしい曲が生まれますが、それでも時間の20％を新しい作家との探索に費やします。」

4.意図的に書く

特定のジャンルを書いている場合は、誰のために書いているのかを考えてください。 誰がこれを聞くのか、そしてその理由は？ ナッシュビルのポップ/ソウル/カントリー/フォークソングライターで、4年間共同執筆を続けているネル・メイナードがこれについて言わなければならなかったことを私は気に入っています。

「最初に、誰のために書いているのか、誰の声と芸術性の中で仕事をしようとしているのかを明確にしてください。 フォークを書くのが大好きです。なぜなら、それは真剣で、言葉の選択に関しては多くの自由があるからです。 私はポップを書くのが大好きです。なぜなら、それは楽しくて、しばしば肉体的にとても気持ちがいいからです。 あなたがライティングルームで踊っているとき、それは常に良い兆候です...国の書き込みでは、私は誰がその曲を受け取るのか、そしてそれがどのように彼らにヒットするのかについて考えることに多くの時間を費やします。」

5.あなたの腸に耳を傾けます

何かがおかしいと感じたら、それはおそらくそうです。 安全でないと感じたら、部屋を出てください。 セッションを短くすることを心配しないでください。 抜け出すための言い訳をする必要がある場合は、それを行います。

共同執筆している人との相性がなければ、それでも構いません。 特にゲームを初めて使用する場合は、毎回完全に機能するとは限らないことを覚えておいてください。

6.分割について前もって話します

あなたが書いている人がこの曲を録音してリリースする予定がある場合は、共作者のクレジットを取得するようにしてください。 Jammberは、ナッシュビルを拠点とする素晴らしいアプリおよび会社であり、誰と協力しているか、どのPROと協力しているかを簡単に追跡できます。 これを早期に回避するのに役立ちます。

7.エゴを手放す

これは口で言うほど簡単ではありませんが、作詞作曲は貴重である必要はないことを覚えておくことは非常に重要です。 時々あなたは良いものにたどり着くためにいくつかのひどいものを通り抜けなければなりません。 信頼できる人を見つけ、アイデアを判断して「いいえ」と言うのは避けてください。

即興の場合と同じように、「はい、そして...」と言う方がはるかに生産的です。 即興に慣れていない場合、基本的な前提は次のとおりです。誰かと新しいアイデアを始めるときは、拒否したり拒否したりするのではなく、状況を受け入れて追加する必要があります。 そうでなければ、物語は死にます。

これが例です。 「女の子は一人だった」ではなく、「女の子は一人で、同じシリアルを何時間も見つめている食料品店に一人で立っていたので、先に進むことができませんでした」と言います。 「はい、そして」で始めると、より多くのアイデアや言葉があなたに届きます。 それは物語が本当に生き返ることができる安全で創造的な環境を作ります！

8.歌を煮る

曲から時間を取って、熟成させることが重要です。

曲を始めたその日に完成させる必要はなく、完璧である必要もありません。 休憩を取ってブロックを歩き回り、ストレッチして呼吸します。 1時間以内に曲を完成させなくても、失敗したわけではありません。 それはあなたが意図的に美しい芸術作品に向かって取り組んでいることを意味します。

9.それがあなたのためではないなら、それはあなたのためではありません

ある時点で共同執筆は彼らには向いていないと決めた多くの人々に会いました、そしてそれは大丈夫です。 テイラー・スウィフトを見てください。彼女はすべての曲を一人で書いていますが、彼女は大丈夫なようです。 ただし、共同執筆に不慣れで、それを試してみたい場合は、少なくとも1年は、さまざまなタイプの人々と一緒に執筆を試してみてください。

最初は簡単ではなく、自然にやってくるとは限りませんが、あきらめるべきではありません。

共同執筆に興味のある方は、ぜひできるだけ多くの方に試してみてください。 しかし、あなたが一人で書くことを好むと決めるなら、あなたはあなたをします。

さあ、外に出て、誰がコーヒーを飲みたいのか見て、曲を書いてください！

あなたの音楽を紹介するために数分であなた自身のソングライターのウェブサイトを作成してください。 今すぐBandzoogleでウェブサイトをデザインしましょう。

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エリサ・サンは彼女の心を切り取ってステージに残します。それが彼女が決して白を着ない理由です。 彼女の音楽は、R＆B、ジャズ、ポップにまたがるジャンルのユニークなブレンドであり、ソウルフルで質感のあるサウンドを生み出します。 Ellisaはロサンゼルス出身で、現在はテネシー州ナッシュビルに住んでいます。