コンテンツマーケティングを支援する3つの美術館デザイン原則

美術館のコンテンツ開発とコンテンツマーケティングには、思い出に残る体験を生み出すという共通の重要な原則が1つあります。

前回美術館を訪れたときのことを思い出してください。 コンテンツマーケティング担当者として作成しようとしているユーザーエクスペリエンスの3次元バージョンをウォークスルーしていることに気づきましたか？ それがまさにあなたがしていたことだからです。

私は美術館や通訳センターのコンテンツ開発者としてキャリアをスタートさせました。 デジタルコンテンツの世界に入ると、コンテンツのキュレーションやコンテンツのアーティファクトなど、美術館風のリファレンスにすぐに気づきました。 類似点はそれだけではありません。

美術館のデザイナーは、複数の次元で、複数の分野のチームで働いています。 私たちの目標は、物語を語りながら、全身で思い出に残る体験を作り出すことです。 最高の状態で、美術館のデザインはコンテンツ主導型です。私たちは伝えようとしているストーリーから始めて、説明パネル、体験型展示、バーチャルリアリティ、視聴覚処理などを使用して、訪問者をストーリーに引き込む方法を想像します。いくつか例を挙げると、コンピュータゲーム。

私の美術館での経験は、デジタルコンテンツの領域に移行して以来、私に役立っています。 美術館のキュレーターほどコンテンツの詳細を気にする人は誰もいません。彼らはコンテンツ開発者と展示デザイナーを厳格な基準に従わせています。

3次元以上でストーリーを語り、解釈の原則をプログラムすることで、デジタル領域で作業するときにユーザーに焦点を合わせたエクスペリエンスを作成するという目標に基づいたものになります。 私は訪問者ではなくユーザーに言及することにつまずきますが、実際には同じであり、エクスペリエンスクリエーターとしての私たちの役割はユーザーにサービスを提供することです。

これは、コンテンツマーケティングの領域に簡単に変換できる3つの美術館の設計原則です。

原則1：視聴者を本当に知らない場合は、幅広いユーザーにアピールするさまざまなエクスペリエンスを作成します。

他の誰かが、私たちが聴衆を知っているはずのすべての人にとって、私たちが本当に知らないという不快な感覚を感じますか？ 美術館のデザイナーも観客から始めますが、子供など特定の年齢層にアピールすることを目的とした展示でない限り、最も一般的な答えは「すべての人にアピールする必要がある」です。

コンテンツマーケターとして、特定のオーディエンスに商品やサービスを提供すれば、幸運だと数えることができます。 次に、ペルソナとアバターを操作することは理にかなっており、意味のあるカスタムコンテンツを作成できます。

しかし、ビジネスを成長させたり、新しい顧客を引き付けたり、幅広いオーディエンスにアピールしたりしようとしている場合、それはより困難であり、理想的な顧客に焦点を合わせようとすると、考慮していない潜在的な顧客を意図せず除外する可能性があります。

公的機関として、美術館はすべての人のためのものですが、ほとんどの美術館の専門家は、誰もが伝えようとしている物語に同じレベルの関心や関与を持っているわけではないことを理解しています。 私たちは、さまざまなレベルのコミットメントを必要とするレイヤーでストーリーを伝えようとします。

美術館の設計者やコンテンツ開発者は、これを「ストリーカー、ベビーカー、および研究者」のルールと呼んでいます。 ストリーカーはスペースを爆破し、いくつかのことを一瞥し、見出しを読み、ギフトショップに向かいます。 ベビーカーは、興味のある分野にもう少し時間を費やし、最後まで実践的な展示を見ます。 研究者は十分な情報に基づいて到着し、関心のある分野を掘り下げ、キャプションや展示ラベルに至るまで、すべてのコンテンツを読んで探索します。 彼らはまた、彼らが同意しないエラーや領域を指摘するかもしれません。

マーケターはすでに、3つのタイプすべてにアピールすることの影響を考慮しています。 コンテンツマーケターもそうすることを検討する必要があります。 ツイートとホワイトペーパーなど、アピールする可能性のあるユーザーのタイプに応じてコンテンツタイプにラベルを付けることを検討してください。 最も幅広い視聴者にアピールするために、さまざまな時間のコミットメント、声、スタイルについて考えてください。

美術館の設計者は、さまざまな学習スタイルにアピールする方法を検討するためにも多くの時間を費やしています。 できるだけ多くの学習スタイルにアピールするエクスペリエンスを作成する場合でも、視聴者が特定の学習スタイルにどのように適合するかを特定できる場合でも、意味のあるコンテンツを作成するための別の角度を得ることができます。

原則2：エンゲージメントはオプションなので、「大きなアイデア」を理解し、それを絶え間なく強化します。

博物館が存在する理由の1つは、歴史的情報や遺物を保存することに加えて、一般の人々を教育することです。 しかし、一般の人々は常に教育を受けることに関心があるとは限りません。 あなたの理由を知り、あなたの機関から出てくるすべてのメッセージがそのメッセージをサポートしていることを確認することは、最も意欲のない訪問者でさえあなたが何をし、なぜあなたが重要なのかについての知識を持って去ることを確実にするのに役立ちます。

しっかりとした戦略的基盤を中心に、よく運営されている博物館または解説センターが組織されています。 行政は、ビジョン、使命、コミュニケーションの目標、重要なメッセージ、および測定可能な学習成果の定義に時間と労力を費やしてきました。

私が新しい美術館のクライアントに尋ねる最初の質問の1つは、「訪問者があなたの新しい展示を見て、彼らが去るときに学んだことを1つだけ明確に表現できるとしたら、それは何でしょうか？」です。 その質問に答えることができれば、あなたは自分の「大きなアイデア」を知っており、それをサポートするためのコミュニケーションを形作ることができます。

私が新しいクライアントから大きなアイデアについて受け取った最も明確な方向性は、歴史的な政府の家のための新しい通訳センターでした。 センターの大きなアイデアは何かと尋ねると、彼はすぐに「副知事の恥知らずな昇進」と答えました。

それを知って、展示物のコンテンツを開発する私の仕事がはるかに簡単になり、政府関係局の展示物の執筆とマーケティングのコンテンツの間にほとんど違いがないことに気づきました。 マーケティングは他に何がありますが、特定のトピックの恥知らずな宣伝ですか？ 特にあなたが同時に宣伝し、教育しているとき。

これは、すべてのコンテンツが同じことを言っているわけではありません。 それは、すべての背後にある意味と意図をたどる場合、論理と大きなアイデアの間に論理の途切れがなく、確かに矛盾がないことを意味します。

原則3：獲得したら、信頼できるアドバイザーとしての役割を真剣に受け止めてください。

美術館の学芸員には、コンテンツマーケターが目指すレベルの権限があります。 これらの学者は、自分たちの専門分野の特徴を研究し、社会に奉仕するためにそれらの遺物を保存することに人生を捧げています。

彼らは自分たちが知っていることを聞く人と共有するのを待ちきれません。 彼らは常に訪問者を引き付ける方法で情報を共有できるわけではありませんが、訪問者の心には彼らが彼らの研究分野の専門家であることは間違いありません。 これらの専門家が彼らの主題への情熱の場所からのみ共有していることも訪問者の心に疑いの余地はありません。

コンテンツマーケターとして、コンテンツは顧客に役立つものであり、マーケティングは組織に役立つものであることを覚えておくことが重要です。 マーケティングは販売と収益に直接関係していますが、情報を共有する意欲が本物であるほど（美術館の学芸員など）、その情報を寛大に共有し（美術館自体など）、無料または少なくとも手頃な価格で共有します。美術館が享受している信頼できるアドバイザーの地位に近づくことができます。

信頼できるアドバイザーの役割を装うことはできません。 それには、深い知識と信頼性への取り組みが必要です。 これは長期的な取り組みであり、必ずしもすぐに結果が表示されるとは限りません。 多くの美術館の会員は、修学旅行の子供として美術館との関係を開始し、熱心な常連客に成長します。 あなたも時間の経過とともにフォロワーを引き付け、育成していきます。

あなたの物語に愛と思いやりを入れてください。 あなたが共有したいものを知っています。 熱意と奉仕への熱意をもって恥知らずに宣伝します。 あなたが言っていることを信じなさい。 気にしないと思わない人でも、興味をそそるような言い方をしてください。 それは、私の友達、思い出に残る体験とあなたのフォロワーとの関係を生み出すものです。

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Joseph Kalinowski / Content MarketingInstituteによる表紙画像