Ce este „Economia creatorilor”?

Timp de multe decenii, „mass-media” a condus lumea divertismentului și a știrilor. Un număr relativ mic de companii a controlat ceea ce majoritatea dintre noi a citit, a văzut și a ascultat. Pentru a contribui la conversație, a trebuit să fim angajați de unul dintre aceste conglomerate media sau, cel puțin, să fim suficient de semnificativi pentru a apărea în poveștile pe care le-au spus. Am urmărit programe de televiziune programate, am ascultat sloturi radio, am citit ziare scrise de jurnaliști urmând ordinele editorilor lor, am citit cărți și reviste de la editori mari și am petrecut serile la cinematografe, urmărind filme distribuite de un număr mic de studiouri.

Cu toate acestea, internetul a schimbat lucrurile. A fost un proces lent, aproape insidios, dar în timp, mass-media descentralizată. Am găsit multe tipuri diferite de conținut care ne-au plăcut. Mai important, o mare parte din acest conținut nu este deținut de companiile media tradiționale. Mult dacă este scris, vorbit sau filmat de oameni obișnuiți ca noi. Și, ca urmare, am câștigat încrederea de a ne mulțumi. Acum oamenii consumă fericit conținut pe care îl creăm și îl distribuim fără a fi nevoie de companiile tradiționale. Aceasta este era economiei creatorilor și este semnificativ diferită de ceea ce a fost înainte.

Ce este „Economia creatorilor” ?:

Etapele economiei mondiale

Acum un secol, trăiam într-o economie industrială. Era epoca producției și majoritatea oamenilor (cel puțin bărbații) câștigau bani demonstrând priceperea lor fizică într-o formă de fabrică (sau în agricultura „modernă”, profitând de practicile agricole îmbunătățite). Majoritatea oamenilor și-au câștigat existența făcând „chestii”.

Cu toate acestea, prin anii 1950, ne transformam într-o economie de consum. Oamenii trecuseră printr-o depresie și un al doilea război mondial și căutau noi modalități de a-și cheltui banii. Oamenii au început să câștige venituri prestând servicii pentru alții. Comerțul a devenit mai globalizat, oamenii dorind o varietate mai largă de „lucruri” din întreaga lume. Mass-media tradiționale, televiziunea, în special, au prezentat cele mai noi și mai bune și au încurajat în mod repetat oamenii să cheltuiască mai mult pe bunuri de consum, pentru a „ține pasul cu Jones. "

Sursa imaginii: blog.sapien.network

Cu toate acestea, în era internetului am intrat în economia cunoașterii. Tehnologia a eliminat multe locuri de muncă tradiționale, în special în industria prelucrătoare și, în scurt timp, și în servicii.

Acest lucru s-a dezvoltat în economia creatorilor, unde oamenii au găsit o modalitate de a câștiga bani prin comercializarea online a abilităților, hobby-urilor și intereselor lor inane.

Ce este economia creatorilor?

Sursa imaginii: venturebeat.com

Eric Freytag de la Streamlabs a rezumat modul în care s-a schimbat consumul media într-un articol pe care l-a scris pentru VentureBeat : „Mai degrabă decât zece emisiuni TV consumate de miliarde de oameni, acum avem sute de milioane de emisiuni care se adresează miliardelor de oameni. Ai putea fi doar una dintre cele zece persoane din lume interesate de un subiect de nișă, dar este probabil să găsiți conținut pentru acesta. În plus, persoanele care creează conținut pentru acest subiect sunt cu adevărat și autentic pasionate de el. "

Cu toate acestea, Economia creatorilor nu coincide în totalitate cu invenția internetului. A trecut ceva timp până când oamenii au descoperit adevăratul potențial al internetului. Într-adevăr, puteți spune că se potrivește cu Web 2.0 - un moment în care sa schimbat paradigma de bază a internetului. Oamenii au încetat să fie pur și simplu pentru colectarea și stocarea informațiilor și au descoperit noi utilizări potențiale, cum ar fi social media și partajarea video. Web 2.0 a oferit numeroase oportunități oamenilor de a se exprima online, iar economia creatorilor a crescut din aceasta.

Oamenii din economia creator își îndeplinesc sarcinile de vis?

În multe privințe, economia creatorului constă în oameni care își îndeplinesc munca de vis. Oferă oamenilor șansa de a se specializa în pasiunea lor. Cu o generație în urmă, este posibil să fi trebuit să mergeți la muncă într-un magazin tradițional, birou sau fabrică. Noaptea puteți veni acasă și vă puteți angaja în activitatea dvs. de agrement preferată. S-ar putea să fi sperat în secret că poți deveni un profesionist în activitatea ta preferată. Unii actori, muzicieni și sportivi au reușit în visele lor. Dar majoritatea oamenilor își jucau pur și simplu jocurile, se angajau în hobby-urile lor sau consumau pasiv conținut în timpul liber, neplătit, pierzând adesea o sumă considerabilă de bani în urma activităților lor de agrement.

Acum, mult mai mulți oameni pot câștiga bani din pasiunile lor. Cine ar fi crezut că poți câștiga existența din a sta acasă jucând jocuri pe computer, comentând în timp ce îți faci mișcările. Câți scriitori amatori s-ar fi așteptat să poată câștiga venituri din meșteșugul lor sau adolescenții au crezut că ar putea câștiga bani făcând videoclipuri amuzante în curtea lor? Cu două decenii în urmă, o generație a urmărit captivată de capriciile echipajului Jackass, fără să știe că viitorii lor fii și fiice vor împărtăși videoclipuri similare publicului mai mare doar prin utilizarea telefoanelor lor.

Cei mai mulți influențatori fac parte din economia creatorilor

Sursa imaginii: businessoffashion.com

Toate acestea au creat un nou tip de celebritate. Vedetele moderne nu mai sunt vedetele celui mai recent blockbuster care se joacă la multiplexul dvs. local sau chiar liderii într-un program TV de rang înalt. Aceștia sunt adolescenții sau douăzeci de ani care fac videoclipuri amuzante pe YouTube sau jucătorii care transmit în timpul nopții progresul lor jucând Fortnite. Și, în timp ce mulți muzicieni a căror muzică se joacă la radio încă mai au faimă, la fel au și tinerii care se sincronizează cu clipurile video preferate de pe TikTok.

Noile vedete sunt creatorii de conținut. Și nu întâmplător, multe dintre acestea sunt și influențatori. Există o corelație clară între influențatori și creatori.

Cu toate acestea, există o condiție aici. Termenul „influențator” este adesea folosit și abuzat, în special în mass-media obișnuită pe care au avut tendința să o uzurpe. După cum am scris într-una din primele noastre postări :

Un influencer este cineva care are:

• puterea de a afecta deciziile de cumpărare ale altora din cauza autorității, cunoștințelor, poziției sau relației cu publicul său,
• o urmare într-o nișă distinctă, cu care se angajează activ. Mărimea următoarelor depinde de mărimea subiectului său de nișă.

Nu toți cei care cred că sunt celebri online sunt influențatori. Un factor de influență trebuie să stabilească o adevărată urmărire pe nișa lor, la fel cum fac cei mai buni creatori de conținut.

Cu toate acestea, generațiile mai tinere de astăzi privesc acești creatori de conținut ca influențatori ai acestora. Nu urmăresc vedetele tradiționale de film și televiziune, deoarece nu își pierd timpul limitat mergând la filme sau vizionând programe TV. Mai degrabă ar fi distrați de cineva precum Ryan Kaji, un tânăr de nouă ani, care împărtășește videoclipuri pe YouTube unde își revizuiește jucăriile. Cei 29,6 milioane de abonați la canalul său YouTube Ryan's World trebuie să fie invidia tuturor rețelelor de televiziune tradiționale.

Modurile în care creatorii pot câștiga bani online

Internetul a generat multe oportunități pentru oamenii creativi de a face bani online. Scriitorii, muzicienii, realizatorii de filme și alți creatori de conținut își pot împărtăși viziunile lor creative cu un public apreciat. Există, de asemenea, nișe noi, cum ar fi jocurile în direct și podcasting.

În trecut, în general, trebuia să lucrați cu edituri tradiționale, companii de film sau case de discuri, dacă doriți să câștigați existența din eforturile dvs. creative. Acum creatorii pot câștiga singuri bani fără a fi nevoie de manageri sau de contracte etanșe pe termen lung cu „Big Media”.

Există numeroase piețe în care vă puteți vinde talentul creativ online. Există site-uri evidente precum Amazon Publishing, Etsy și eBay. Cu toate acestea, alte platforme pot beneficia și de creatori, cum ar fi Tumblr și WordPress (pentru bloggeri), Twitch și Mixer (pentru streamere live), Instagram și Pinterest (pentru fotografi) și YouTube și TikTok (pentru realizatorii de filme).

Nu există o modalitate stabilită pentru ca creatorii să câștige bani online, dar în majoritatea cazurilor, aceștia împart veniturile cu platforma pe care operează. Deci, dacă sunteți un blogger popular Medium, de exemplu, puteți genera venituri care provin din banii câștigați din mediu din abonamente. Împărțiți acei bani cu Medium și cu ceilalți bloggeri populari.

Dacă artă și meserii sunt lucrurile tale, este posibil să faci produse pe care le poți vinde pe Etsy. Etsy percepe vânzătorilor trei tipuri de taxe:

1. Taxa de listare - 20 de cenți pe listă
2. Taxă de tranzacție - 5% din prețul de listare pe vânzare
3. Taxă de abonament - Etsy Plus costă 10 USD pe lună

Vânzătorii Etsy pot păstra apoi veniturile rămase din vânzările de ambarcațiuni ca profit pentru ei înșiși.

YouTuberii populari redau reclame pe canalele lor și reușesc să păstreze o parte din veniturile din publicitate. Împărțiți veniturile într-un fel cu toate celelalte piețe ale creatorilor.

Există acum multe platforme de lucru pe verticală

Sursa imaginii: substack.com

Newsletter-ul lui Li de la Substack a creat o diagramă interesantă care rezumă multitudinea de platforme de lucru specifice verticale care au apărut în epoca economiei creatorilor. Multe dintre acestea au început ca start-up-uri în ultimul deceniu. Li susține că aceste verticale provin din Craigslist. Odată ce Craigslist a funcționat ca o piață generală în care oamenii ar putea oferi serviciile lor de nișă și pot găsi clienți interesați. În acea etapă, într-adevăr exista doar spațiu pentru o singură platformă. Cu toate acestea, odată cu creșterea economiei creatorilor, a existat o cerere suficientă pentru aceste servicii (și la rândul lor a crescut oferta) pentru a justifica crearea multor platforme de specialitate, adesea de nișă.

Li susține, totuși, că am mers mai departe decât simpla separare a Craigslist-ului. „Munca este separată de angajarea tradițională”. Ea observă că vedem acum „creșterea„ micro-antreprenorilor ”sau a agenților liberi, creatori, freelanceri și lucrători independenți care utilizează platforme digitale pentru a-și câștiga existența prin valorificarea abilităților și cunoștințelor în absența unui angajator-angajat tradițional. relaţie."

Este nevoie doar de 1000 de fani adevărați pentru a-și câștiga existența

Kevin Kelly, în The Technium , susține uluitor că „Pentru a fi un creator de succes nu ai nevoie de milioane. Nu ai nevoie de milioane de dolari sau milioane de clienți, milioane de clienți sau milioane de fani. Pentru a-ți câștiga existența ca meșter, fotograf, muzician, designer, autor, animator, producător de aplicații, antreprenor sau inventator ai nevoie doar de mii de fani adevărați. ” El a scris acest lucru în 2008, indicând că Economia Creatorului a evoluat, mai degrabă decât să apară peste noapte.

Teoria sa este că un fan adevărat este cineva care va cumpăra orice produceți. Cei mai mulți creatori de succes își pot recunoaște probabil adevărații fani. După cum spune Kevin, „fanii tari vor parcurge 200 de mile pentru a te vedea cântând; vor cumpăra versiunea cartonată și cartonată și versiunile sonore ale cărții tale; îți vor cumpăra următoarea vedere cu figurină nevăzută; vor plăti pentru cea mai bună versiune de DVD a canalului tău gratuit de YouTube; vor veni la masa bucătarului tău o dată pe lună. ”

Dacă puteți construi un număr de 1.000 dintre acești „super fani”, cheltuind câte 100 USD pe an, probabil că vă puteți câștiga existența din achizițiile lor, indiferent de alte vânzări pe care le-ați putea face.

S-ar putea să te uiți la urmăririle celor mai renumiți influențatori și să disperi la milioanele de adepți pe care îi au. Următoarele dvs. pot fi slabe în comparație. Totuși, asta nu contează, dacă aveți suficienți „super-fani”.

Nu este nimic special în cifra a 1.000 de fani adevărați. Totul depinde de cât cheltuiesc pe produsul sau serviciul dvs. Dacă reușiți să percepeți prețuri mai mari, aveți nevoie de mai puțini „super-fani”. De exemplu, dacă puteți genera venituri de 1.000 USD pe an de la adevărații dvs. fani, atunci aveți nevoie doar de 100 dintre aceștia pentru acel venit cu șase cifre pe care îl doriți.

Transmiterea live a creat noi oportunități

Sursa imaginii: loupventures.com

Una dintre cele mai noi forme pe care le poate adopta Economia creatorilor este transmiterea live. Aceasta trebuie să fie una dintre modalitățile finale pentru ca oamenii talentați să se exprime în fața unui public larg.

În vremurile îndepărtate ale computerului personal (anii 1970), jocurile video personale au intrat în fază incipientă , după câteva experimente încă din anii 1950. Atari a lansat Pong în 1972 ca primul joc video arcade din lume. Au lansat o versiune de acasă a acelui joc în 1975. Cu toate acestea, în acele vremuri, jocurile erau pentru o singură persoană, unele extinzându-se la doi sau chiar la patru jucători, în scurt timp. Cu toate acestea, chiar și atunci, te-ai limitat să te joci fizic cu prietenii în cameră cu tine. Aceasta însemna că jocurile erau intrinsec private. Cel mai mare public pe care l-ați avea ar fi în picioare urmărindu-vă într-o sală, dacă ați fi suficient de abil pentru a atrage spectatori.

Astăzi, acest lucru a schimbat acest sistem. Orice jucător se poate înscrie pentru un cont pe Twitch și își poate transmite în direct jocul. Majoritatea acestor streamere joacă jocuri multiplayer împotriva oamenilor din întreaga lume. Deși există câteva superstaruri în streaming, majoritatea sunt oameni obișnuiți cărora le place să se joace într-un cadru public. Este posibil să nu fie chiar jucători buni. Cu toate acestea, au spectatori, în unele cazuri, milioane de telespectatori. De ce? Pentru că oamenilor li se pare fascinant jocurile. Adesea, calitatea comentariilor și autoanalizei lor atrage spectatorii, mai mult decât expertiza lor în joc.

Rolul social media în economia creatorilor

Rețelele sociale au alimentat economia creatorilor. Oferă piețe în care creatorii își pot câștiga existența. Creatorii de succes folosesc, de asemenea, rețelele de socializare pentru a construi un număr următor și apoi le împărtășesc cele mai recente creații.

Adultul mediu din SUA petrece 38 de minute pe zi pe Facebook . Într-adevăr, tinerii de 16-24 de ani dedică o mediană de 3 ore pe zi rețelelor sociale. Utilizatorii de internet, în general, au petrecut în medie 2 ore și 22 de minute pe zi pe rețelele de socializare în 2019. Aceasta reprezintă o cantitate serioasă de timp petrecut pe rețelele de socializare, ceea ce oferă creatorilor multe oportunități de a promova ceea ce produc în mod relevant, tipuri de persoane vizate.

Sursa imaginii: maherjaber.com

Social media este extrem de legată de un număr mic de platforme: Facebook, YouTube, Twitter, Instagram, TikTok și câteva altele. Aceste platforme folosesc algoritmi care dictează cu adevărat ceea ce va vedea orice individ. Oamenii care aleg să facă publicitate pe aceste platforme au un public mai mare decât cei care încearcă o abordare organică.

Cu toate acestea, social media necesită conținut. Platformele au nevoie de oameni pentru a încărca postări, imagini, videoclipuri și altele asemenea. Prin urmare, le facilitează celor mai buni creatori să trăiască din conținutul lor, de obicei cu un model de repartizare a veniturilor, așa cum este descris mai sus.

Este economia creatorului spartă?

Economia creatorilor este o piață „câine mănâncă câine”. Unii oameni, în principal influențatori, au performanțe uimitoare și câștigă sume considerabile de bani. Majoritatea oamenilor, însă, fac foarte puțin. Se luptă să câștige suficient de mulți dedicați pentru a realiza economii de scară. De exemplu, doar cei mai buni 3% dintre creatorii YouTube produc mai mult de 17.000 USD pe an din venituri din publicitate și, pentru a face acest lucru, trebuie să mediați 1,4 milioane de vizionări pe lună .

YouTube împarte cel puțin veniturile din publicitate. Multe dintre celelalte, cum ar fi Pinterest, Twitter, TikTok și Snapchat, nu. Creatorii de pe aceste platforme trebuie să găsească modalități alternative de a câștiga venituri, cum ar fi marketingul influencer sau acordurile de sponsorizare. Facebook împarte veniturile publicitare unor creatori, dar doar câțiva selectați.

Dar acest lucru nu înseamnă neapărat că economia creatorului este ruptă. A condus oamenii să inoveze. Site-uri precum Patreon au apărut pentru a facilita creatorilor să câștige venituri și să faciliteze schimbul de bani.

Economia creatorilor este modalitatea supremă prin care oamenii talentați se pot exprima și primi un venit. Cu toate acestea, evoluează și, la fel ca schimbările tehnologice și ale societății lăsate în urma companiilor de muzică tradițională, platformele care nu fac acest lucru corect pentru creatori se pot găsi retrogradate ca fiind un articol de istorie în Wikipedia.