Как внимательность может помочь раскрыть ваш музыкальный потенциал

Осознанность - это простая, но действенная концепция, которую мы, музыканты, можем использовать в качестве инструмента в наших интересах. Практика осознанности предлагает множество преимуществ, включая снижение стресса, улучшение фокуса, повышение уверенности и возможность вернуть радость, которую приносит музыка, - а также может добавить совершенно новое измерение в вашу музыкальную жизнь.

Но в чем конкретно все это?

Простой ответ заключается в том, что это помогает установить подлинную связь с настоящим моментом , позволяя наслаждаться течением жизни по мере ее развития. Но еще одним ключевым компонентом внимательности является усиление самосострадания , и это то, что может помочь изменить взгляды музыкантов на их собственные убеждения, суждения и самокритику.

Недавно я завершил восьминедельную программу снижения стресса, основанную на осознанности, которая дала мне ряд практических навыков; и я хотел бы поделиться с вами этими навыками. Вот как вы можете использовать внимательность, чтобы испытать еще большую радость и раскрыть свой музыкальный потенциал.

Зачем музыкантам внимательность?

Мне часто сложно хорошо выступить под давлением - будь то в студии или живьем на сцене, - особенно если это важное шоу, где ставки высоки. И, как и многие музыканты, я виноват в том, что подвергал себя огромному давлению, чтобы играть как можно лучше.

Я часто прилагаю максимум усилий, чтобы сосредоточить свои мысли и плавно и контролирующе исполнять каждый ритм своей ударной установки. Но я понял, что эти усилия на самом деле очень бесполезны. Как это ни парадоксально, но правда, что все эти суждения и мысли на самом деле мешают естественному течению выступления. Когда музыканты, спортсмены и актеры ошибаются, это, как правило, в самые решающие моменты.

Что вы видите, когда видите на сцене лучших исполнителей мира? Расслабленная концентрация, плавность, спокойная уверенность и радость. Похоже, что высококлассные музыканты испытывают очень небольшое давление, хотя на самом деле все обстоит наоборот.

Давайте посмотрим на следующую формулу:

Производительность = потенциал - помеха

Потенциал - это наши музыкальные способности, талант и практика. Это время, которое мы, как музыканты, посвящаем развитию нашей техники и изучению песни по нотам. Все хорошие музыканты практикуют, и это помогает нам добиваться поставленных целей и прогрессировать. О вмешательстве говорят гораздо реже, но все мы переживаем его; мы не роботы, и мы не можем просто отключать ум. Вмешательство проявляется как потеря концентрации, нервозность, неуверенность в себе и давление ожиданий.

В приведенной выше формуле результат вашего выступления продиктован тем, насколько хорошо ваш потенциал может свести к минимуму отвлекающие факторы, которые ему мешают. Теперь поговорим о первой части этого уравнения: о потенциале.

Раскройте свой истинный потенциал

Большинство музыкантов понимают, что практика ведет к совершенству. Но большинство музыкантов никогда не узнают о ценности тренировки ума, пока не станет слишком поздно, и плохие привычки и неуверенность в себе не укоренились.

Тем не менее, внимательность играет важную роль в уменьшении воздействия негативных мыслей и самокритики. Это не заставляет эти мысли уходить; однако мы, безусловно, можем научиться относиться к ним менее серьезно, отступить от них и признать их, не вкладывая в них расточительную умственную энергию.

Сосредоточение внимания на настоящем моменте и осознанный подход при исполнении музыки освобождает нас от сомнений и забот, которые часто омрачают разум. Практикуя внимательность, мы позволяем мыслям приходить и уходить, не оценивая их содержание. Мы позволяем им проезжать мимо нас, как машинам по шоссе или облакам над небом.

Подчеркивание внимательности - это вовлечение в настоящий момент и намеренное сосредоточение внимания на объектах внимания, таких как физические ощущения, звуки, образы, запахи или дыхание.

Как практиковать внимательность

Для начала практики внимательности не нужны инструменты. Отличный способ начать - с короткого дыхательного упражнения. Все, что вам нужно сделать, это сесть на стул (с закрытыми глазами), расслабиться и полностью сосредоточиться на своем дыхании. Постарайтесь найти место, где вас никто не побеспокоит на протяжении всей практики.

Сосредоточьтесь на своем дыхании и ощущениях через нос при вдохе и выдохе через рот при выдохе. Сделайте глубокий вдох, а затем глубокий выдох. Обратите внимание на то, что вы чувствуете, когда ваш живот и грудь расширяются, когда вы вдыхаете свежий воздух, а затем на то, что вы чувствуете, когда выпускаете воздух на выдохе.

Начните с десяти глубоких вдохов и выдохов один или два раза в день. Затем вы можете попробовать десять минут спокойного осознанного дыхания. Если вы предпочитаете попробовать упражнения на осознанность, на YouTube есть множество полезных приложений, в том числе Headspace и Calm.

Однако это определенно навык, который требует самоотверженности и приверженности практике. Вам может потребоваться некоторое время, чтобы привыкнуть к тому, чтобы просто спокойно сидеть и сосредотачиваться на ощущениях своего дыхания.

Вероятно, что ум отвлечется; и это нормально. Цель состоит не в том, чтобы агрессивно отвлечь ваше внимание, а в том, чтобы по-доброму принять эти мысли и позволить им уйти, не оценивая их содержание. Это может помочь изменить вашу точку зрения, рассматривая мысли как просто непроизвольные паттерны активности мозговых волн. Нет необходимости чувствовать ответственность за них.

Применение внимательности к музыкальному исполнению

Научно доказано, что внимательность увеличивает активность тех частей мозга, которые отвечают за память, эмоциональную регуляцию и обретение целостной перспективы. Также доказано, что он уменьшает миндалевидное тело - сигнал реакции организма на стресс - и позволяет вам чувствовать себя спокойнее в стрессовых музыкальных сценариях.

Нет никакой реальной цели, кроме настоящего момента. Мы просто осознаем то, что чувствуем, видим и слышим с каждым мгновением. Наслаждайтесь погружением в настоящий момент и позвольте переживаниям развиваться естественным образом.

Отступая от сомнений, неуверенности, давления и суждений во время исполнения музыки, мы начинаем больше доверять нашим врожденным способностям. Это ценная мышечная память, которая сохраняет информацию без необходимости пытаться использовать ее.

Практика осознанности снижает влияние мыслей и их влияние на нашу работу. Мы учимся не относиться к своим мыслям так серьезно и лучше доверять своим силам.

Если мы не принимаем мысли всерьез и даже даем себе свободу делать больше ошибок, это позволяет нам чувствовать себя более расслабленными на протяжении всего нашего музыкального путешествия, будь то репетиция, запись в студии или выступление на сцене.

-------------

Гидеон Ваксман - барабанщик и преподаватель музыки из Лондона, имеющий степень бакалавра музыки в Вестминстерском университете. Вы можете найти больше его советов на Drum Helper - одном из самых популярных бесплатных онлайн-ресурсов по игре на барабанах.

Создайте современный музыкальный веб-сайт для мобильных устройств, который легко обновлять. Создайте сайт с Bandzoogle уже сегодня!